东谈主

物

名

片

阿鲲，中国有名音乐家、作曲家，亚洲首位百亿票房电影音乐东谈主，参与电影累计票房超300亿。其音乐代表作丰富，涵盖《哪吒之魔童闹海》《流浪地球》系列、《奔突东谈主生2》《熊出没》等影视，及《舌尖上的中国》《风范东谈主间》《醒觉年代》《苍兰诀》等200多部爆款影视。

电影音乐东谈主阿鲲

封面新闻记者 徐语杨

2025年，中国电影走过了风浪盘桓的120年。从口舌默片到千里浸式视听，电影不仅是影像的艺术，亦然声息的好意思学。在那些未被东谈主物台词填满的过错里，音乐，成了另一种叙事的阐扬口头。阿鲲，正是这么一位“用音乐讲故事”的东谈主。

从《舌尖上的中国》里那段如今已大家皆知的音乐动机，到《流浪地球》中穿越星际的壮阔旋律，再到《哪吒之魔童闹海》里少年英杰的交运扞拒，阿鲲的音乐，正作陪中国电影全部前行，成为大量不雅众银幕系念中共同漂流的声息。

在他回到家乡成皆举办个东谈主电影音乐会之际，封面新闻与他进行了一场对于音乐、电影与厚谊的深度对话。

在“阿鲲音乐天地”音乐会上

“双线叙事”：

一手在钢琴键盘，一手在电脑键盘

阿鲲的成长轨迹，自身就像极了一部“双线叙事”的电影。一条“线”是音乐：他的音乐发蒙很早，幼儿园起运转系统学习钢琴，小学五年齿就已考过钢琴十级；另一条“线”则是科技：阿鲲意思意思心强，对计较机有很高的天禀，小学时就战役编程，初中参加成皆市编程比赛，还拿了排名。

但这并不是两条平行的线，而是永远穿插交汇，就像阿鲲描绘我方那样：一只手在钢琴键盘，一只手在电脑键盘。小学的时候，他通过编程，能将电脑键盘形成了一个粗浅的合成器，按动不同的字母键，触发不同频率的声息，刚好能对应钢琴上的音符。科技与艺术，在他的寰球里，并非割裂的南北极，而是互为内外，相互柔润。

高考后，他插足了以理工科著称的电子科技大学，攻读通讯工程专科。对外东谈主而言，这似乎是一次东谈主生的“转向”。但对阿鲲来说，音乐从未离场。在电子科大技巧，他加入了学校的交响乐团，但担任“钢琴”部分的阿鲲却堕入了麻烦——因为能用上钢琴的场合比拟少，是以他的排演契机也未几，他成了全团时候相对比拟解脱的东谈主。

然则，这段“旯旮东谈主”的经验，反而成了他认果然钞票。他哄骗这个契机，这周去小提琴声部望望，下一周又凑到圆号声部学习，“把扫数乐团皆摸了一圈”。自后，乐团教唆让他担任助理，在教唆缺席时携带大众排演。这段近距离不雅察以致切身参与教唆的经验，让他对交响乐队的每一种音色有了深入了解。

阿鲲从电子科大毕业，插足川音作曲系深造，再到北上安然央视《舌尖上的中国》技俩组，他完成了从理工科学子到管事作曲家的症结一跃。总结这段经过，他否定了“转型”的说法：“因为我从来就莫得离开过音乐。”

阿鲲在成皆

那些电影变装不曾说出的台词

用音乐替他们“启齿”

“你有莫得发现，电影里的变装接续不会把心里话全部说出来？”阿鲲说，“而音乐，等于替他们说出来的那部分。”

在阿鲲看来，优秀的影视配乐，绝非画面的附庸或粗浅的花式衬托，它承担着更为主动的叙事功能——说出那些变装无法宣之于口，或刻意荫藏的内心独白。

这些由音乐讲出来的“台词”，不受制于文化和地域的局限，接续能触底东谈主类内心最深处的体验与厚谊认可。

《流浪地球》和《哪吒2》在国外上映时，他成心去当地影院不雅察不雅众反馈。“比如哪吒，有些中国的传闻设定，番邦不雅众不一定能十足连结，”他坦言，“但音乐的东西，我发现他们能懂。”

阿鲲共享了两个动东谈主的细节：在《哪吒2》的某场厚谊重头戏时，跟着音乐的缓缓响起，坐在他左边的番邦女士暗暗用手扶住了湿润的眼眶，良久莫得收缩；在《流浪地球》在国外上映的现场，一位番邦年青小姐告诉他，当音乐响起时，她念念到了我方的父亲。这些动东谈主的已而，菲律宾修车群让阿鲲敬佩，音乐能穿透文化的壁垒，直抵东谈主性中最共通的厚谊柔滑处，音乐实在莫得国界。

阿鲲在音乐会演出奏《哪吒2》中的配乐

这份至关紧迫的“厚谊”，正是阿鲲认为面前乃至可见的畴昔，AI无法跨越的东谈主类的症结所在。他认为，东谈主类花式的复杂性是难以量化的。

“你把我的作品喂给AI，它学得出旋律、和声、结构，但它永远无法走出厚谊和花式。”他继而解释谈，东谈主类会犯错，演奏终有不齐备，但AI作念出来的东西，可能止境的“对”，但在音乐限制，这种“对”恰正是它的“差别”。大提琴手晚了一拍的呼吸，钢琴家不该重却重了的音符，这能够才是音乐里最动东谈主的部分。

经典的影视配乐在哪儿创作？

阿鲲：出租车上

一些经典创作的出身，并非老是在尊容的职责室，偶然正巧在于生存不经意的已而。有些场合，你以致念念皆念念不到。

比如出租车。

《流浪地球》中最经典的曲子《开启新征途》，奋斗又盘桓。它的创作场景，是在英国伦敦阿鲲打出租车的途中。“伦敦的司机开得太猛了，”他笑着回忆，“我其时扫数东谈主被甩来甩去。”就在这种肉体失衡的景象下，精神的飞船却首先开启了新的征途，一段旋律出身了。

阿鲲为《流浪地球》系列电影制作音乐

阿鲲坦言我方会开车，但很少开车，“因为我我方开车是一件有点危机的事情。”原因在于，他可爱开车听音乐，一朝听歌就会不自愿地插足到专科分析模式，“脑子里在念念音乐，照旧不是在看前哨了。”

于是，打车成了他穿梭于城市间的首选。在出租车上看手契机晕车，东念念西念念便成了最常作念的事，而这种时候又接续是他和导演聊完回家的路上，渐渐地，出租车形成了创意发酵的温床。

在《哪吒2》中阿谁经典的“娘再抱抱你”片断配乐，亦然阿鲲看完样片后，坐出租车回家的路上。他在车上念念到了我方的姆妈，厚谊到位，灵感便当然自大。他把这段旋律发给了条款极高的导演，竟一刀未改，凯旋通过。

电影音乐走向何方？

它有孤独的艺术人命与被凝听的价值

总结中国电影音乐行业这些年的变化，阿鲲感叹颇深。很早昔日，皆是制片主任找音乐东谈主聊技俩，遇上缺钱的时候，也总会扣减这一部分的开支。而如今，电影音乐果决运转受到全行业的疼爱，接续是制片东谈主以致出品东谈主来牵头音乐技俩，聊的是：“咱们奈何作念得更好，完了双赢。”

这种窜改，意味着电影音乐正从“附庸品”渐渐成为另一种影视的“叙事口头”。

然则，他心中永远怀着一份忧虑，乃至“狭隘”：“我罕见怕不雅众看完电影问：‘这内部有音乐吗？’”他解释谈，独一莫得出现东谈主拿着发话器唱歌的场景，好像不雅众就不铭记电影里有音乐出现。

他渴慕电影音乐能够解脱“布景板”的刻板印象，取得孤独的艺术人命与被凝听的价值。他提到了一个极具劝服力的例子：“咱们的国歌《义勇军进行曲》，最早等于电影《风浪儿女》的主题曲。”这诠释，伟大的电影音乐十足有才调脱离影像，融入一个民族的血脉，成为期间的精神标记。

他理念念中电影音乐最佳的畴昔图景，是能够深度融入巨匠的正常生存。“大众通过我的音乐去作念多样种种不同的事情，”他得意地列举着在音乐平台看到的驳斥，“有东谈主在炒菜的时候听，有东谈主听着《天外电梯》开车，以为开的不是车是飞船。还有一个外卖小哥说，他送外卖时必听《天外电梯》，嗅觉送的皆不是外卖，是罕见利弊的高技术装备。”这些灵活的应用场景，让阿鲲感到无比得意，因为这正是音乐人命力的延续。

在中国电影海浪壮阔的120年长河中，电影音乐的变装从默片的现场配乐，演进为视听话语中不行或缺的叙当事人体。阿鲲，行为新一代作曲家的中坚力量，他的探索与践诺，深化地解说了音乐在电影中的力量：它莫得台词，却震耳欲聋；它不具象，却包罗万象。

（图据采访对象）福利导航福利导航